个人简介：

邵湘文，深圳泰和园红木董事长。邵湘文出身名门，从小在良好的教育背景熏陶下，兴趣广泛，酷爱书画、古玩、玉器翡翠以及红木家具。改革开放以后，从事过多年文物管理与经营工作，这些经历使他的艺术修为与艺术鉴赏水平得到很大提高，也为他后来的红木研究打下坚实的基础。2002年，从事古玩艺术品多年的邵湘文，正式开设了自己的红木家具生产制造工厂。他说，创新是为了更好的传承。邵湘文以刀为笔，以木为纸，领导独创了“丝翎檀雕”木雕技法，不仅丰富了木雕艺术语言，也为木雕艺术的发展注入了新的活力，引起全国业界关注。

近期，笔者从全国工商联文物艺术品商会获悉，深圳市宜雅红木家具艺术品有限公司（以下简称品牌名泰和园）董事长邵湘文凭借对红木家具工艺、文化传承与创新所做出的突出贡献，以及对红木家具行业产生的推动作用等，被中国民间文物传世工程组委会、全国工商联民间文物艺术品商会授予“中国传统工艺大师”称号，并受邀参加“中国传统工艺大师邀请展”。

中国传统工艺大师评选活动从今年三月份开始在全国十省市试点启动中国传统工艺大师评选工作，并同期在全国红木家具行业启动中国传统工艺大师（红木家具类）评选工作，汇聚业界名师、专家与名企，是行业大师的品牌评选盛会，更是一个传承民族文化遗产艺术的年度盛会。

在此次评选活动中，获得中国传统工艺大师（红木家具类）荣誉称号的红木家具人，在全国只有5人，邵湘文是其中之一，也是深圳红木家具行业唯一获得此殊荣的企业掌舵人。显然，邵湘文多年的心血付出与努力，得到了极大的肯定，这也将促使其带着更大的责任和使命为红木家具行业做出更多的贡献。

那么，邵湘文到底是怎么样的一个人？他究竟凭借什么能在众多参评者中脱颖而出获得“大师”称号？是否名副其实？不妨走近他，寻找答案。

“他是一个很有意思的人，他有年轻的情怀，对新生事物十分敏感，是一位很特别的长者。”

“他是一个对工作十分严谨的人，可谓工作狂，吃住都在工厂。他要么在工厂研究家具制作，要么在研究家具设计，要么就在行业活动中。”

“他是一个很有原则性的人，个性十分鲜明。工作之余，他很平易近人。工作中，十分苛刻。”

他，就是邵湘文，这是认识他多年的朋友及员工对他的评价。从事红木家具行业多年，早闻邵湘文的大名，但却不甚了解，偶然间听到这些话，内心竟然也有些感慨，并由此想到了外界以及媒体对其的评价和报道，从而了解了相关情况。

邵湘文，出身江苏名门，从小在良好的教育背景熏陶下，兴趣广泛，酷爱书画、古玩、玉器翡翠以及红木家具。改革开放以后，从事过多年文物管理与经营工作，这些经历使他的艺术修为与艺术鉴赏水平得到很大提高，为他后来的红木研究打下坚实的基础。2002年，从事古玩艺术品多年的邵湘文，正式开设了自己的红木家具生产制造，至今成立了泰和园，因“丝翎檀雕”享誉业界。

提起丝翎檀雕的木雕技法，所有人都会想到泰和园邵湘文。曾经在各大报纸上频频刊登“刻就檀木精品，把玩深圳丝翎檀雕”、“工艺美术大师品鉴深圳丝翎檀雕”、“紫檀上，铁笔雕刻出工笔画”、“丝翎檀雕将国画变三维”等相关报道，使得“丝翎檀雕”一度风靡红木家具行业，而这些都只与泰和园、邵湘文有关。

丝翎檀雕到底是怎样一种工艺呢？“丝翎”源于翎毛，翎毛画是工笔国画的一种门类技法。丝翎檀雕，用业内的话说，是通过“取神得形，以线立形，以形达意”，获取神态与形体的完美统一。在6毫米以内的雕刻厚度中，将中国工笔画精致细腻、形神兼备的特点呈现出来；通过木质载体使国画立体呈现，将二维国画变成三维立体。因此，做起来并不容易。

邵湘文说，创新是为了更好的传承。红木家具文化，不仅需要传承与尊重，更需要发展与创新。技师们只有将这项技法融汇贯通，才能巧妙地运用在红木家具中，从而产生相得益彰、珠联璧合的效果。因此，邵湘文对此项技法也把关得十分严谨，甚至总结出独有的刀法技法，研制出专属的刀具工具，并将复杂的手工艺进行科学的流程分解，实施师徒传承和企业管理相结合的人才培训体系等系列举措。

实际上，邵湘文除了大力推崇“丝翎檀雕”技法外，在其基础上也开创了多种翎檀家具系列，备受好评并获得各种奖项。自2009年以来，他的木雕创意都能在文博会上屡获特别创意金奖，如2009年的《红酸枝百子团圆大餐桌》、2010年的丝翎檀雕《鹏城万里挂屏》、2011年的《翎檀家具书房系列》、2012年的丝翎檀雕《松鹤延年茶台》、2014年的《团圆雕龙大餐桌》等都获此殊荣。

邵湘文在红木家具行业所做出的努力及贡献，以及他钟爱“丝翎檀雕”，坚持文化传承与创新，注重工艺价值等的传奇故事，并非三言两语就能完全传达清楚，但显而易见的是：在数字化大工业生产时代，邵湘文以自己聪慧的大脑带领着泰和园的团队，用灵巧的双手创造了一件件精美的工艺美术品，用现代手工艺的实践诠释着时代的工艺美学思想，可歌可颂。

毋庸置疑，邵湘文荣获“中国传统工艺大师”，名副其实。